FEMININO

FRANZ, Marie-Louise von. The Feminine in Fairy Tales: Revised Edition. New York: Shambhala, 2001.

Mulheres no mundo ocidental contemporâneo

A busca por imagens que definam a identidade feminina é motivada por desorientação e profunda incerteza.
- No Ocidente, essa incerteza decorre da falta de uma representante metafísica da mulher na imagem cristã de Deus, conforme apontado por Jung.
- O protestantismo é considerado uma religião puramente masculina.
- O catolicismo possui Maria como representante arquetípica, mas essa imagem é incompleta por abranger apenas os aspectos sublimes e luminosos do princípio divino feminino.
- O estudo de contos de fadas revelou imagens femininas que complementam essa falta na religião cristã.
- Os contos de fadas expressam fantasias criativas das camadas rurais e menos educadas, sendo ingênuos e coletivos, contendo material arquetípico puro.
- Até o século XVII, os adultos se interessavam por contos de fadas; sua alocação ao berçário é um desenvolvimento tardio, ligado à rejeição do irracional.
- Somente hoje se redescobre o imenso valor psicológico dos contos de fadas.

A busca por modelos arquetípicos femininos de comportamento esbarra no problema de figuras femininas poderem ter sido formadas por homens, representando a anima (feminilidade do homem).
- Estudos recentes mostram que os contadores de histórias populares podem ser homens ou mulheres, e a figura feminina não prova necessariamente tratar da psicologia feminina.
- Muitas histórias longas de sofrimento feminino foram escritas por homens, como a projeção de seu problema de anima, especialmente no tema da mulher rejeitada (exemplo: Amor e Psique, de Apuleio).
- Em ensinamentos gnósticos antigos, a figura de Sophia (sabedoria divina) aparece como personificação feminina, mas os autores eram homens, representando aspectos da anima.
- A psicologia do feminino e a psicologia da anima se entrelaçam, tornando o problema mais ou menos complexo.

A mulher real tem um efeito transformador sobre a anima, e a anima influencia a mulher real.
- A mulher educa e transforma o eros do homem, que tende a ser grosseiro ou indiferenciado, especialmente se envolvido em atividades mentais.
- Se a mulher defender seus direitos humanos sem animus e tiver bom relacionamento com o homem, pode ajudá-lo a diferenciar seus sentimentos.
- A anima do homem carrega características de sua mãe (primeira experiência feminina), e as mulheres em geral influenciam a formação do eros masculino.
- As mulheres são influenciadas pelas projeções de anima do homem, comportando-se de acordo com a imagem esperada, mesmo quando isso causa desconforto.
- Meninas aprendem a desempenhar o papel da anima do pai para obter vantagens, tornando-se “mulheres-anima”, conscientes de si mesmas apenas como espelhos da reação masculina.

Algumas mulheres cedem inteiramente à projeção da anima, temendo perder o afeto do homem.
- Exemplo de uma mulher que usava sapatos de salto alto para agradar o marido, apesar de dores e contra orientação médica.
- A interação entre anima e mulher real pode ser positiva ou negativa, mas a mulher é muito afetada pela figura da anima.
- Em níveis primitivos e coletivos, não se separam as características da anima e da mulher real, pois reagem mutuamente.

Na civilização cristã ocidental, a imagem da mulher é incompletamente representada, gerando incerteza sobre sua própria essência.
- A mulher ou regride a um padrão instintivo primitivo, ou cai no animus e constrói uma imagem de si mesma para compensar a incerteza.
- Em estruturas matriarcais (exemplo: Sul da Índia), as mulheres têm confiança natural em sua feminilidade, afirmando-se sem sentir inferioridade.
- A imagem da mulher real e da anima do homem passou por transformações seculares lentas (trezentos a quatrocentos anos).
- A amargura de milhares de mulheres rejeitadas e insuficientemente apreciadas pode ter provocado o surto coletivo da emancipação feminina no início do século XX.
- Existem movimentos com fundo psicológico que são a soma de muitas experiências individuais.

As figuras femininas nos contos de fadas não são padrão exclusivo da anima ou da mulher real, mas de ambas, dependendo do sexo de quem registrou a história.
- Um exemplo de aula de desenho com o conto “João Fiel” mostrou que meninos escolheram cenas heroicas e meninas, a única figura feminina.
- Diferentes características são enfatizadas conforme o sexo de quem recontra a história.
- Pode-se hipotetizar que em alguns contos a influência feminina foi maior e em outros a masculina.
- Uma boa abordagem é interpretar o conto das duas maneiras (ângulo feminino e ângulo masculino).
- Alguns contos dos Irmãos Grimm foram selecionados para interpretação pelo ângulo feminino, sem afirmar que não têm relação com o problema da anima.

Não há diferença essencial entre mito e conto de fadas, pois ambos lidam com figuras arquetípicas.
- A teoria de que o mito é a história dos deuses e o conto de fadas a história de pessoas comuns é problemática, pois alguns contos têm nomes que apontam para deuses.
- Exemplo: “A Bela Adormecida” (ou “Roseira de Espinhos”), em que as crianças são chamadas Sol e Lua.
- De um ângulo psicológico, figuras arquetípicas não têm nada a ver com personalidades humanas comuns.

Pessoas são capazes de projetar no espaço vazio certas figuras de seu inconsciente, como no caso de uma mulher esquizofrênica simples e pobre.
- Essa mulher, filha de carpinteiro, tem visões, vozes e sonhos com material arquetípico, comparável à mística alemã Theresa von Konnersreuth.
- Seu ego é fraco, e ela precisa de tempo e ambiente íntimo para compartilhar seus segredos.
- Ela conta sonhos como se fossem reais; interrompê-la a perturba, como a um artista inspirado.
- Acompanhando o padrão do conto de fadas, os comentários devem ser deixados para o final, para “chutar” o ouvinte de volta à realidade.

A mulher esquizofrênica fornece um exemplo flagrante da possível origem dos contos de fadas: alguém conta uma história dramática e ao final revela que foi um sonho.
- A fórmula de encerramento (“E o galo cantou…”, “E eu estava na cozinha…”) lembra que o conto não é sobre pessoas comuns, mas sobre a dimensão do inconsciente.
- Em nível primitivo, há um contato cambiante com o inconsciente, com ênfase no nível do sentimento.
- Os contos de fadas falam de figuras do inconsciente (o outro mundo), enquanto os mitos se confundem com os deuses da religião (representações coletivas).
- Os contos de fadas migram, não se ligam a uma consciência coletiva nacional e contêm material compensatório, contradizendo ou compensando ideias conscientes coletivas.

Uma paciente esquizofrênica traz sonhos com tradições cristãs, identificando figuras como Deus Pai e Espírito Santo conforme sua educação.
- Ela teve uma visão de uma bela figura masculina (Espírito Santo) que a instruiu a pintar algo verde para se redimir e redimir a humanidade.
- Se uma figura não se encaixa nas representações coletivas (exemplo: uma deusa mãe terra sexualmente extravagante como Baubo), não se pode chamá-la de Virgem Maria.
- Os contos de fadas são construídos por experiências internas que não se encaixam perfeitamente nas representações coletivas, usando nomes estranhos ou sem nome.
- Eles dão mais informações sobre a função compensatória do inconsciente do que os mitos.
- Exemplos: contos em que o Senhor Jesus se comporta de maneira ultrajante (trapaceando São Pedro), ou Deus é um velho indefeso sentado em uma árvore.

A paciente às vezes se irrita com Deus, dizendo que ele é terrível, indecente e um trickster, e que ela precisa enganá-lo também.
- Quando Deus se aproxima demais, ela tem suas visões; quando ele está mais distante, ela fica mais confortável e normal.
- O caso ensina como uma mente simples e não educada lida com as imagens de poder do inconsciente coletivo.
- Nos contos de fadas, as figuras das representações coletivas ou não são usadas ou são usadas de forma distorcida (exemplo: Cristo como herói trickster, Deus como velho chato).
- As figuras são anônimas porque seria chocante dar seus nomes verdadeiros, e essa distorção aparente obedece à lei da compensação.

Sonhos compensam a desproporção da visão consciente ou complementam suas lacunas; os contos de fadas fazem o mesmo, tendo função curativa.
- Como as visões religiosas conscientes da Europa Ocidental nos últimos dois mil anos não deram expressão suficiente ao princípio feminino, espera-se encontrar uma rica colheita de figuras femininas arquetípicas nos contos de fadas.
- Espera-se recuperar nos contos muitas deusas perdidas da antiguidade pagã.

A Bela Adormecida, ou Roseira de Espinhos

O conto “A Bela Adormecida” (ou “Roseira de Espinhos”), dos Irmãos Grimm, teve enorme efeito e revival literário, sendo bem adequado para carregar a projeção da anima do poeta.
- O conto sofreu o mesmo destino da protagonista: desapareceu da memória e depois reviveu.
- Existem versões italiana e francesa do século XIV, ligando-se a Perceforest (Parsifal e o Santo Graal) e à Renascença (nomes de deusas antigas como Lucina, Juno, Têmis, Vênus).
- Há uma teoria (considerada forçada) ligando o conto a uma tragédia de Ésquilo sobre Tália, filha de Hefesto.
- Do ângulo psicológico, o motivo é arcaico e arquetípico: uma figura feminina que permanece dormente e reaparece após um tempo (exemplo: Perséfone).

Sinopse do conto (rei e rainha sem filhos; sapo anuncia uma filha; festa com doze pratos de ouro e treze sábias; a décima terceira não convidada profere maldição de morte aos quinze anos com fuso; a décima segunda ameniza para um sono de cem anos).
- O rei queima todos os fusos, mas a princesa aos quinze anos encontra uma velha fiandeira, fura o dedo e cai em sono profundo que se estende a todo o palácio.
- Um denso roseiral de espinhos cresce ao redor do castelo; muitos príncipes tentam penetrar e morrem.
- Após cem anos, um príncipe chega, os espinhos se transformam em flores que se abrem, ele encontra a princesa, beija-a, ela acorda, e todo o castelo desperta. Casaram e viveram felizes.

Variações do conto: número de fadas madrinhas varia (sete ou oito, duas ou três); os que tentam penetrar morrem ou caem no sono; o príncipe pode ser o sortudo do centésimo ano ou lutar heroicamente.
- Versões russa, francesa e catalã: o príncipe dorme com a Bela Adormecida sem acordá-la; ela dá à luz dois filhos e precisa encontrar o pai depois.
- Variação francesa: a mãe do príncipe (sogra) tenta matar a nora e os filhos, mas o cozinheiro ou caçador os salva; a sogra má é punida.
- Essas variações mostram como motivos arquetípicos diferentes se combinam em países e épocas diferentes.

O primeiro motivo é o do nascimento milagroso do herói ou heroína, indicando que a figura central não veio à realidade de modo comum.
- O problema interpretativo é saber se o herói deve ser tratado como ego ou não; há a tentação de chamar a figura do herói de ego, o que é um truque do inconsciente (natureza trickster).
- Exemplo de sonho de uma mulher casada que teve um flirt inocente: ela sonhou que o casal (com quem flertou) se divorciava e que ela se casaria com o homem.
- O sonho não significava um desejo sexual reprimido, mas o divórcio entre animus e sombra na própria mulher; a energia criativa não usada cria travessuras.
- O flirt já era a libido criativa transbordando; o sonho indicava a necessidade de casar conscientemente com o lado espiritual e mental.

O inconsciente não é realmente um trickster; ele apenas afirma um fato atual, embora a consciência, com sua moral e preconceitos, experiencie como se algo estranho fosse insinuado.
- A dificuldade em interpretar sonhos e contos de fadas é que identificar-se com o herói ou heroína é tão óbvio que se perde a objetividade científica.
- Em histórias arquetípicas, deve-se ver as imagens de modo transpessoal; nada no conto mostra que se trata de um ser humano real com vida subjetiva.
- O folclorista Max Lüthi disse que todas as figuras nos contos de fadas são abstratas; melhor dizer que são figuras arquetípicas, transumanas, sem amplificação humana.

A heroína é uma figura feminina esquemática; evitar usar termos junguianos é covardia.
- A terminologia de Jung pode levar a dificuldades espinhosas (atravessar a sebe que faz cair no sono mental).
- A figura da fada madrinha ameaça o ego da heroína, mas se comparada com Perséfone ou outras figuras primaveris, a heroína deve ser chamada de Si-mesma (Self).
- O ego tem uma base arquetípica; é o Si-mesma que constrói o complexo do ego.
- O herói ou heroína do conto de fadas representa o fundamento arquetípico do ego individual, ou o padrão de um ego que funciona em harmonia com o Si-mesma.